什么是超级英雄时装？有一个最简单明了的答案：Thierry Mugler。这位成名于1970年代末的法国设计师以锐利的肩线、刚硬的沙漏形腰线而闻名，他塑造了一代咄咄逼人的女强人形象。Alexander McQueen、Dolce & Gabbana和Gareth Pugh都深受他的影响，Armani将他誉为超级英雄风格的天才传播者。高性能的运动服装也是超级英雄们不可或许的着装要素之一，比如由川久保玲设计的Speedo防水紧身服。

　　同样功不可没的是电影造型设计师们。16年前，Michelle Pfeifer在《蝙蝠侠归来》中穿过的性感猫女服在展览上重现——同样的黑色弹力乳胶面料变化出多款不同细节的连体紧身服，裸露面积都有所增加。《X战警：背水一战》中魔形女的蓝色硅胶皮肤也可以看作是一种“未来时装”。

　　超级英雄是美式漫画的代名词，换句话说，也就是美国文化的产物，诸如神奇女郎和美国上尉的制服都借鉴了美国国旗的图案。但这并不妨碍其他国家的设计师以此作为时装灵感。来自加利福尼亚州的Rick Owens设计了一面褪色效果的美国国旗，不过比之更胜一筹的是John Galliano的星星旗帜服和Berhnard Willhelm的星条设计。巴黎发型师Julien d'Ys创造的爆炸式红色假发、坚硬头盔和蜘蛛网长袜更加映证了这个不争的事实：超级英雄的时尚母巢不在美国，而在巴黎的T台上。

　　“这是一种讽刺。”馆长Bolton说，美国设计师更重视实用性，所以他们不太会从虚构的英雄中获取灵感。在这场天花乱坠的展览上，唯有几件朴素的超人logo T恤稍微拉近了和美国人的距离。

　　展览唯一的不足是缺少多媒体内容，这也是大都会博物馆一贯以来的弱项。为什么不在衣服旁边配合播放经典超人电影的精华片断？或者让模特穿上这些衣服并拍成视频，参观者一定很想看到它们的动态效果吧。

　　展览上的巅峰作品与其说是高级时装，倒不如说是戏服。当Armani端详着Galliano设计的那件带有一根生殖器造型的软管的男装时，也表达了类似的感叹，他还问起这件衣服是否将真的出现在T台上。

　　不论如何，这的确是一次充满想象力和原创精神的展览。穿披风的超级英雄们给设计师们提供了最放肆的想象空间，也为博物馆吸引到了大批年轻观众。